Música Electrónica, Acusmática, Audiovisual

:: Fallece Gustavo Becerra Schmidt ::

2010-01-03T02:27:00.000-08:00

Con tristeza comparto la noticia que tiene en duelo a la música chilena y mundial.

Adiós querido Maestro.

Gustavo Becerra Schmidt
1925 - 2010

http://www.gbecerra.scd.cl/bio.htm
http://www.becerra-schmidt.org/
http://www.tokafi.com/newsitems/cd-feature-gustavo-becerra-schmidt-obra-electroacustica/

:: Curso técnicas de síntesis digital de sonidos ::

2009-12-29T10:27:00.000-08:00

Rodrigo Cádiz realizará este interesante curso durante Enero 2010.

En este curso se abordarán las principales técnicas de síntesis

digital de sonidos y del procesamiento digital de audio. Este es un

curso teórico/práctico, en el cual los alumnos aplicarán en forma

directa los conocimientos aprendidos a través de las herramientas

computacionales especializadas SuperCollider, Max/MSP o Pure Data.

Profesor: Dr. Rodrigo F. Cadiz

Lugar: LATEM (Laboratorio de Tecnologia Musical), Instituto de Música,

Campus Oriente, Pontificia Universidad Católica de Chile

Costo: $45.000 por alumno (El Instituto de Música otorgará un

certificado de asistencia al final del curso)

Horario: Lunes y Miercoles de 17:00 a 20:00 hrs

Inicio de clases: Lunes 4 de Enero

Por favor divulgar esta información entre sus contactos y confirmar

interés y asistencia al curso lo antes posible al email

rcadiz@gmail.com

CONTENIDOS

1 Introducción a Pure Data, SuperCollider, Max/MSP

2 Síntesis aditiva

Serie de Fourier

Serie armónica

3 Modulación

Ring

Multiples portadoras

Waveshaping

Feedback FM

Distorsión

4 Filtros digitales

Tipos de filtros: pasa bajo, pasa banda, pasa altos

Filtros FIR, IIR

Diseño de filtros

Plano Z, diagrama de polos y ceros

Resonancia y anti-resonancia

Filtros pasa todos, distorsión de fase

5 Síntesis Granular

Concepto de grano acústico

Parámetros de la síntesis granular

Síntesis vs procesamiento granular

6 Modelamiento físico

Acústica de cuerdas y tubos

Filtros de retraso variable

Waveguides

Karplus-Strong

7 Síntesis y procesamiento espectral

Transformada de Fourier

FFT

Phase vocoder

Convolución

Procesamiento en el dominio de la frecuencia

8 Síntesis de la voz

Síntesis de formantes

LPC

Rodrigo F. Cadiz, Ph.D.

Centro de Investigacion en Tecnologias de Audio

Pontificia Universidad Catolica de Chile

rcadiz@uc.cl

www.rodrigocadiz.com

:: Concreciones 1 ::

2009-11-12T02:46:00.000-08:00

:: Taller Introducción a la Música Acusmática ::

2009-10-27T12:09:00.000-07:00

En el Centro Cultural de España realizaré el "Taller Introducción a la Música Acusmática"

los días 31 de Octubre y 7 de Noviembre de 10:00 a 16:00 hrs.

Es gratuito y requiere de inscripción llenando una ficha que es descargable en:

link ficha de inscripción

Pueden inscribirse solo hasta este viernes 30 y solo hay 10 cupos.

La ficha de inscripción, una vez llenada, debe ser enviada al siguiente e-mail:

ccultural1@aecichile.cl

Este es un taller básico para quiénes quieran conocer la Música Concreta y Acusmática.

Este workshop es parte de un ciclo que se realizarán en le cultural España y que cuenta con conciertos y otras actividades con invitados internacionales.

Pueden chequear toda la info en:

ExperimentClub + LIMB0 en Santiago

Se agradece difundir!

:: Festival de Música Electroacústica Ai-maako 2009 ::

2009-09-28T08:47:00.000-07:00

El creador de uno de los softwares fundamentales para la creación musical y multimedia y uno de los pioneros de la electroacústica argentina y latinoamericana son parte de los invitados internacionales que tendrá el Festival Internacional de Música Electroacústica Ai-maako 2009.

El creador de Max y Pure Data, Miller Puckette visitará Chile junto a Cort Lippe y Zack Settel, con quienes integra el trio de experimentación electrónica The Convolution Brothers. Birndarán sendo conciertos en Santiago y Valdivia además de talleres.

Desde Argentina nos visitan también Francisco Kröpfl y Elsa Justel.
Kröpfl fue pionero de la electroacútica en su país y fundador de uno de los primeros y más importantes laboratorios de música en latinoamerica. compositor e investigador es miembro de la academia del IMEB.

Justel, destacada compositora, con múltiples premios en su curriculum, actualmente encabeza la Fundación Destellos, dedicada a promover la creación en torno a esta música y el video arte.

Así mismo contaremos con la presencia de Suk Jun Kim y Annette Vande Gorne.
Suk jun Kim, coreano residente en USA es una figura de presencia internacional en festivales y encuentros cuyas obras han recibido varias distinciones. Vande Gorne es una figura relevante en el contexto mundial, fundadora y directora de Musiques et Recherches y el estudio Metamorfósis de Orfeo, compositora, docente y teórica, destacando su profusa publicación de textos en torno a el uso estético de la espacialidad en la música electroacústica.

Junto con estos invitados, muchas obras chilenas y extranjeras podrán ser escuchadas en los conciertos internacionales que se brindarán como es habitual en el sistema multiparlante para su espacialización. Música acusmática, obras audiovisuales, danza y electroacústica, muestra de arte sonoro y live electronics estarán en el menú del festival.

Este año dos novedades importantes trae Ai-maako:
Primero, el festival tendrá 3 días en Santiago, en el centro cultural Matucana 100 y 3 días en Valdivia en el Teatro Municipal de esa ciudad:
1,2 y 3 en Santiago 8,9 y 10 en Valdivia.

Y segundo: El Concierto Noche Blanca, inédita experiencia en Chile que comenzará a las 22:30 hrs. del sábado 3 de Octubre, donde se tocará música electroacústica en vivo hasta la madrugada del 4 de octubre. Se invita al público a llevar abrigo, saco de dormir y cojines para así poder vivir está experiencia sonora y seguir el ciclo de la vigilia, el sueño y el despertar. El concierto estará dividido en cinco etapas: sueño ligero, descanso subjetivo, bloqueo sensorial, sueño profundo y despertar.

El detalle de todos las actividades del Festival puede ser accedida en:
www.aimaako.cl

:: Ciclo de conciertos de Electroacústica & Electrónica -- SCD Bellavista - ENTRADA LIBERADA ::

2009-09-08T14:25:00.001-07:00

En el marco del ciclo de conciertos de Electroacústica y Electrónica en la sala SCD de Bellavista, el día 11 de Sept. presentaré una versión de "En Memoria" y mi nueva pieza acusmática "El Sueño de la Razón produce Monstruos" inspirada en las imágenes de Francisco de Goya.

Los detalles de todo el ciclo de conciertos en:

http://www.laim.cl/portal/index.php/noticias/80-conciertos-electroacusticos-live-electronics-y-miniexpo-digital-

Charla: El sonido como materia: conversaciones entre la Electroacústica & el Arte Sonoro

2009-06-29T16:56:00.000-07:00

1 de Julio, 19:00 hrs., Huérfanos 1721, Metro Santa Ana.
Exponen:
Félix Lazo
Rainer Krause
Federico Schumacher

Entrada Abierta & Liberada

:: Ciclo de Conciertos Dobles de Electroacústica Chilena 2009 ::

2009-06-25T07:12:00.000-07:00

"Sistemas Binarios" se titula este ciclo que ha creado la Comunidad Electroacústica de Chile.

Se trata de varios conciertos a realizarse a lo largo del año en diversas salas de la capital... por ahora.

Cada sesión estará constituída por dos conciertos de al rededor de 45 minutos cada uno, siendo respectivamente dedicados al trabajo acusmático, esencialmente, de un compositor chileno miembro de la CECh.

La primera entrega del ciclo será en las dependencias del Instituto Profesional de Chile, IPCHILE el 7 de Julio y los compositores concertantes serán Marcelo Espíndola (javascript:ventana('integrantes/espinola.html')) y Federico Schumacher (javascript:ventana('integrantes/schumacher.html')).

Algo importantes es que todos los conciertos contarán con espacialización en un sistema de octofonía que será ejecutado por cada compositor en vivo, logrando el clásico efecto fonocinético en torno a los auditores... ¡Una experiencia única de concierto!

Todos los datos:

"Sistemas Binarios" Ciclo de Conciertos Dobles de Electroacústica Chilena 2009
Primera Sesión
Fecha: 7 de Julio 2009, 19:00 hrs. en punto
Lugar: IPCHILE, Grajales 2374, Esquina Av. España, Santiago. Salón Azul, 6to piso.
Entrada Liberada

Organiza:
Comunidad Electroacústica de Chile - www.cech.cl
Colabora: IPCHILE - www.ipdechile.cl

En casa en el Zoológico

2009-03-13T09:23:00.000-07:00

La próxima semana se estrena esta pieza teatral para la cual compuse la música.

Obra inédita en latinoamérica del dramaturgo norteamericano Edward Albee, que la Compañía la Cuarta Vía con: Roxana Naranjo, Carlos Morales e Ignacio García y bajo la dirección de Javier Chávez. Diseño de vestuario y escenográfico Javiera Torres, iluminación Taira Court, Música Alejandro Albornoz, diseño gráfico Gerardo Rivera y Producción Sebatián Castro. Se presentará en el Teatro de la Universidad Católica.

Artículo sobre el autor, la obra y el montaje:

http://diario.elmercurio.cl/2009/03/15/artes_y_letras/_portada/noticias/d34f1a68-ea39-46f3-a38f-f81bf28738d4.htm

www.teuc.cl
fono: 205 56 52

VIII Festival de Música Electroacústica de Santiago, Ai-maako 2008

2008-09-25T18:25:00.000-07:00

Francis Dhomont
For english version, please read below.

Durante octubre se realizará la octava versión del Festival Internacional de Música Electroacústica de Santiago, Ai-maako 2008.

Ya consolidado como uno de los eventos más importantes del género en Sudamérica este año el festival sigue con el afán de abrir nuevos espacios, sumando al habitual ciclo de conciertos en el Centro Cultural de España en Santiago un concierto al aire libre nada menos que en la Plaza Sotomayor en Valparaíso el 12 de Octubre a las 17:00 hrs.
En el Centro Cultural de España se realizarán los ya tradicionales conciertos (dos diarios: a las 20 y 21:30 hrs.) desde el 14 al 19 de Octubre. Allí mismo se efectuarán los talleres y conferencias.

Una vez más Ai-maako contará con la visita de importantes músicos de todo el mundo.
Tal vez una de las visitas más notables de los últimos años la constituye el histórico compositor Francis Dhomont, pionero de la música concreta y realmente un privilegio tenerlo en Chile. Simplemente se trata de una de las figuras destacadas de la música del siglo XX.
Junto a él participarán José Manuel Berenguer, destacado compositor, improvisador, artista sonoro y teórico catalán; Adolfo Nuñez, compositor español director del LIEM (Laboratorio de Informática y Electrónica Musical del Centro Cultural Museo Reina Sofía), Ana Vega Toscano, pianista española, el compositor estadounidense Virgil Moorefield y el músico sueco Jens Hedman.

toda la información de conciertos y talleres en:
www.cech.cl

José Manuel Berenguer

sobre los invitados:

Francis Dhomont
http://www.otherminds.org/shtml/Dhomont.shtml
http://www.lastfm.es/music/Francis+Dhomont

Jose Manuel Berenguer
www.sonoscop.net/jmb/

Adolfo Nuñez
http://www.uam.es/ra/cursos/sonidoposible/ponentes/nunez.htm
http://gaussian.trota-mundos.com/blog/?p=555

Ana Vega Toscano
http://www.march.es/CONFERENCIAS/Biografia.asp?Id=370

Virgil Moorefiled
http://www.virgilmoorefield.com/

Jens Hedman
http://www.electrocd.com/en/bio/hedman_je/

Este festival es organizado por la Comunidad Electroacústica de Chile (CECh) y cuenta con el apoyo del Fondo de la Música del Consejo de la Cultura del Gobierno de Chile, El Centro Cultural de España, las Universidades ARCIS y Católica de Chile.

English Version

DATES AND GUESTS FOR FESTIVAL AI-MAAKO 2008 CONFIRMED

The 8th version of Ai-Maako International Festival of Electroacoustic Music will take place in Santiago de Chile from October 14 to 19.

Firmly established as one of the most important events of this sort in South America, Ai-Maako festival continues opening up new spaces, this time adding an open concert at Plaza Sotomayor in Valparaíso (October 12, 5 P. M.) to the usual two-daily concerts round at Centro Cultural de España in Santiago (8 and 9:30 P. M. each). Most of the workshops and conferences will also be held at this venue.

Ai-maako will also receive important musicians from around the world: this year, we proudly present musique concréte pioneer Francis Dhomont, one of the most important musicians from C 20. Other outstanding guests are José Manuel Berenguer (composer, improvisor, sound artist, and theoretician from Catalunya, Spain); Adolfo Núñez, Spanish composer and head of LIEM (Laboratory of Computer and Musical Electronics at Centro Cultural Museo Reina Sofía); Spanish pianist Ana Vega Toscano, US composer Virgil Moorefield, and Swedish musician Jens Hedman.

All info on concerts and workshops at www.cech.cl

More info on guests:

Francis Dhomont
http://www.otherminds.org/shtml/Dhomont.shtml
http://www.lastfm.es/music/Francis+Dhomont

José Manuel Berenguer
www.sonoscop.net/jmb/

Adolfo Nuñez
http://www.uam.es/ra/cursos/sonidoposible/ponentes/nunez.htm
http://gaussian.trota-mundos.com/blog/?p=555

Ana Vega Toscano
http://www.march.es/CONFERENCIAS/Biografia.asp?Id=370

Virgil Moorefield
http://www.virgilmoorefield.com/

Jens Hedman
http://www.electrocd.com/en/bio/hedman_je/

Ai-maako festival is organized by Comunidad Electroacústica de Chile (www.cech.cl)
with kind support from Fondo de la Música del Consejo de la Cultura del Gobierno de Chile (FONMUS), Centro Cultural de España, Universidad ARCIS, and Pontificia Universidad Católica de Chile.

Colaboran: Pueblo Nuevo Net-label and Radio Beethoven.

English version by Gerardo Figueroa Rodríguez

Lanzamiento disco "TTK - 81 micropiezas para saxofón y electroacústica"

2008-08-28T10:59:00.000-07:00

81 comentarios musicales a los epigramas del Tao Te King de Lao Tse (piedra fundamental del taoísmo)

- Composición : José Miguel Candela

www.candela.scd.cl

-Saxofones: Miguel Villafruela

www.villafruela.scd.cl -- www.myspace.com/miguelvillafruela

-Producción: Cecilia García-Gracia

Sala SCD barrio Bellavista, Santa Filomena 110.

10 de septiembre de 2008, 20:00 hrs

ENTRADA LIBERADA

"La gran música suena suavemente, la gran imagen carece de contornos" (epigrama 41, Tao Te King).

Después de un proceso de más de 5 años, finalmente este 10 de septiembre verá la luz el cd "TTK - 81 micropiezas para saxofón y electroacústica", obra inspirada en el libro Tao Te King de Lao Tse y que constituye el primer disco íntegramente dedicado al saxofón y electroacústica en la historia de la electroacústica chilena. En el evento Miguel Villafruela (saxofones) y José Miguel Candela realizarán un concierto con una selección de las 81 micropiezas. Este lanzamiento se enmarca en el ciclo de conciertos de música electroacústica organizado por el Laboratorio ARCIS de Informática Musical (www.laim.cl)

El disco formará parte del catálogo del netlabel chileno Pueblo Nuevo (www.pueblonuevo.cl) donde se puede encontrar información detallada y fotografías.

Fotos Concierto Olivier Pasquet en Santiago de Chile

2008-08-21T15:59:00.000-07:00

Acá algunas fotos del concierto de Olivier Pasquet en el Centro Cultural Matucana 100 el pasado 14 de Agosto.
De arriba abajo:
1.- Olivier Pasquet. 2.- O.P. 3.- Leonardo Ahumada (Ignacio Morales)
4.- Alejandro Albornoz. 5.- A.A. 6.- O.P.
visuales: Ricardo Vega.

Todas las fotos de Bernardita Herrera.

Concierto y actividades de Olivier Pasquet en Santiago

2008-08-08T06:13:00.000-07:00

Plataforma de Cultura Digital y ALMA (Aula Laboratorio de Música & Audio) presentan al productor y compositor electrónico francés Olivier Pasquet, quien visita Chile en el marco de una gira por Latinoamérica.

Olivier Pasquet (1974) es, sin duda, uno de los referentes más emblemáticos de la escena electrónica experimental. Para la composición de sus piezas musicales, Pasquet utiliza una serie de sistemas interactivos que controla en tiempo real a través de un computador, modificando las sonoridades de su música al mismo tiempo que las va ejecutando.

Estudió en Cambridge (1996-1999) y luego en el “Instituto de investigación y coordinación de música/acústica”, IRCAM (www.ircam.fr) en París. Este instituto fue encargado directamente por George Pompidou a Pierre Boulez en el año 1969 y, en la actualidad, es uno de los centros más importantes del mundo en cuanto a la producción e investigación en torno a las transferencias y relaciones que se pueden establecer entre arte, música, sonoridad y tecnología. Desde 2006 enseña artes interactivas y diseño computacional en Ensad, Arts Décoratifs. Además, participa en el colectivo “Jacqueline” con François Sarhan y en el trío “Kovalevsky” con Alexandros Markeas y Pierre Nouvel.

1.- Workshop música electroacústica
Martes 12 de Agosto, 16:00-19:00 hrs. Sala de Conferencias, segundo piso, Museo de Arte Contemporáneo (Parque Forestal).

2.- Concierto electrónico experimental
Martes 12 de Agosto, 21.00 hrs.
Además tocaran Cristián Oyarzún y Nicolás Spencer (www.lame.cl). Centro Espaciocal, Candelaria Goyenechea 3820, local 201. Lo Castillo, Vitacura. Entrada liberada.

3.- Encuentro con comunidad académica
Miércoles 13 de Agosto, 11:30 hrs. Laboratorio de Tecnología Musical, Instituto de Música, Pontificia Universidad Católica de Chile. Av. Jaime Guzmán 3300.

4.- Charla / Concierto “Électronique intéractif”
Jueves 14 de Agosto,
charla: 18:30 hrs.
concierto: 20:00 hrs.
Centro Cultural Matucana 100. Adhesión voluntaria. En esta ocasión, el público podrá apreciar un inédito live act, donde el control de materiales sonoros en tiempo real es el eje central de su performance con computadora. Abrirán el espectáculo los invitados nacionales Leonardo Ahumada (Ignacio Morales) y Alejandro Albornoz. Visuales por Ricardo Vega: www.ricardov.cl

Visite:
http://www.opasquet.fr

Organiza: Plataforma Cultura Digital / ALMA
Colabora: Museo de Arte Contemporaneo de Santiago / Matucana 100 / Circuito Cultural Santiago Poniente

Fotos...

2008-07-10T11:31:00.000-07:00

Acá algunas fotos del concierto del 4 de Abril pasado.

Claudio Pérez (bajo, efx, sinte), Mario Feito (piano & sinte), Lars Graugaard (laptop), Alejandro Albornoz (laptop) y Rodrigo Cádiz (laptop) en la prueba de sonido.

Graugaard & Albornoz en vivo

Concierto celebrando el premio Qwartz al CD triple "50 años de electroacústica en Chile"

2008-05-19T15:48:00.000-07:00

Cómo ya saben varios, el CD triple "50 años de electroacústica en Chile" obtuvo el premio Qwartz a la mejor compilación, galardón que fue recibido por la cabeza del proyecto, el compositor chileno Federico Schumacher en París hace pocas semanas.

Para celebrar este premio es que se realizará este concierto en la Universidad ARCIS este viernes 23.

23 de mayo 2008, 19:00

U. ARCIS, Libertad 53, Metro ULA

entrada libre

Programa

-1a Parte:

León Schidlowsky: Nacimiento (1956) 2’12

Rodrigo Cádiz: ePiano (2001) 11’18

Gustavo Becerra: Strukturen (1978-80) 11’05

Jose Miguel Candela: Bajan Gritando Ellos (2000) 6’47

Juan Amenábar: Cántigas en el Umbral (1997) 6’21

Marcelo Espíndola: Hoy es 16 (2004) 8’06

-2da Parte:

Samuel Claro: Estudio N°1 (1960) 3’37

Adolfo Kaplán: La sombra del sonido (2002) 8’13

José Vicente Asuar: Variaciones Espectrales (1959) 12’54

Francesca Ancarola: A (1991) 8’24

Alejandro Albornoz: Ciento veinte millones (2005) 10’44

más info en:

http://www.laim.cl/

Algunos links de video para mis alumnos de Audiovisual

2008-04-23T16:45:00.000-07:00

Acá están los links de varias cosas en video.

No lo tomen como únicos referentes. Recuerden que uds. pueden realizar trabajos narrativos, documentales, etc.

http://raulminsburg.blogspot.com/2008/03/piotr-kamler.html

http://raulminsburg.blogspot.com/2007/12/hans-richter.html

http://www.youtube.com/watch?v=KPQKpUoxIFI

http://www.youtube.com/watch?v=-Tr2kyw8z7Y

http://www.youtube.com/watch?v=41t-DgTik1E

http://www.youtube.com/watch?v=Sv5J-T6Sdqs

http://www.youtube.com/results?search_query=Alejandra+Ceriani&search_type=

http://www.youtube.com/watch?v=I2MsDogV4g4

http://www.youtube.com/watch?v=fxQcBKUPm8o

RECONOCIMEINTO AL CD 50 años de Música Electroacústica Chilena

2008-04-23T15:52:00.000-07:00

Bueno, ya han pasado varios días desde que tuvimos esta noticia.
Sin embargo no podía dejarla fuera de este blog.

"El CD 50 AÑOS DE MUSICA ELECTROACUSTICA EN CHILE (1956 – 2006) ha obtenido el primer premio dentro de la categoría "Mejor Compilación", de los emergentes e interesantes premios QWARTZ, que premian a la excelencia en la música electrónica independiente (http://www.qwartz.org - Francia)

La seleccion se hizo dentro de un proceso de escucha "a ciegas" por un jurado de 7 miembros, de 2.500 obras recibidas, provenientes de 488 artistas y sellos de todas partes del mundo, luego de una votación del público a trevés de la web, este disco obtuvo esta distinción"

Felicidades a todos los involucrados en el disco: productores, músicos, etc.

concierto en Suecia

2008-04-09T15:43:00.000-07:00

Este concierto de electroacústica chilena fue el 29 de Marzo pasado en Suecia.
Fue curado por Federico Schumacher.

:: Electrónica Viva :: concierto de improvisación

2008-03-27T17:51:00.000-07:00

Concierto "Electrónica Viva"
viernes 4 de Abril, 20:00 hrs.
Auditorio IMUC, Campus Oriente UC
Av. Jaime Guzmán 3300

Improvisación / Fusión

Mario Feito > teclados

Lars Graugaard > computador

Rodrigo Cádiz > computador
Claudio Pérez > bajo eléctrico
Alejandro Albornoz > computador

"El compositor danés Lars Graugaard lleva varios años trabajando en música con computadores, desarrollando piezas mixtas e interactivas. En esta ocasión se reúne con un grupo de músicos chilenos de heterogéneo quehacer, conformando un ensemble que busca aunar sus bagajes y a la vez transgredirlos de alguna manera.
Así, música algoritmica y materiales acusmáticos se unen a aspectos de la música popular como el jazz o la denominada electrónica."

Organizan:
Comunidad Electroacústica de Chile
LATEM (Lab. Tecnología Musical UC)
CITA (Centro de Investigación en Tecnologías del Audio UC)
ENTRADA LIBERADA

Primeras grabaciones en taller para niños

2008-01-17T03:38:00.000-08:00

El sábado 13 de Enero, los niños del taller de Arte Sonoro siguieron jugando y explorando el mundo del sonido...

En esa ocasión trabajaron con plásticos y metales (tubos, juguetes, tarros, ollas, etc.)

Se agruparon en pequeñas células, cada una con un micrófono para captar y grabar.

Es muy interesante el que los niños escuchen y analicen las grabaciones hechas allí mismo.

Taller de Arte Sonoro para niños

2008-01-06T16:08:00.000-08:00

El sábado 5 de Enero pasado, en el Centro Cultural de España de Santiago, comenzamos este taller, donde pretendemos introducir a los niños participantes en el mundo del sonido como material de creación sensible y musical.

A través de un enfoque centrado en el rescate de materiales que no son tradicionalmente ligados a la música (objetos de desecho, juguetes, materiales naturales) se pretende acentuar la percepción auditiva de los participantes, así como su sensibilidad frente al entorno sonoro y la posibilidad de tocar y jugar con el sonido como un material en sí mismo.
Con mi bagaje en la experimentación sonora y acusmática y la experiencia en el trabajo con niños de Alejandra Caro, queremos transmitir los basamentos del este tipo de creación.

Se ha concebido cada taller centrado en una idea/material, donde no necesariamente el objeto físico se condice con la idea (por ejemplo se puede hacer ruido de fuego arrugando un plástico):

1.- Madera/Papel
2.- Metal/Plástico
3.- Piedras/Agua
4.- Aire/Voz

En las imágenes: niños jugando con papeles.

Concierto Alumnos Taller de composición de Federico Schumacher

2007-11-24T06:19:00.000-08:00

Finalizando el curso de composición electroacústica dictado por Federico Schumacher en el LAIM (www.laim.cl), este miércoles 28 de Nov. a las 20:00 hrs. se realizará un concierto con las miniaturas compuestas por los alumnos del taller.

Luego de dos meses de clases teóricas y prácticas, llenas de muchas audiciones, grabaciones y análisis, el resultado del trabajo de cada participante se mostrará en un concierto acusmático ese día.

Miércoles 28 de Nov. - 20:00 hrs.

U. ARCIS, Escuela de Música

Concha & Toro 29, Metro República

Sala 5

ENTRADA LIBERADA

RECONOCIMEINTO AL CD 50 años de Música Electroacústica Chilena

2007-11-07T04:59:00.000-08:00

El CD 50 AÑOS DE MUSICA ELECTROACUSTICA EN CHILE (1956 – 2006) ha sido seleccionado dentro de la categoría "Mejor Compilación", de los emergentes e interesantes premios QWARTZ, que premian a la excelencia en la música electrónica independiente (http://www.qwartz.org - Francia)

La seleccion se hizo dentro de un proceso de escucha "a ciegas" por un jurado de 7 miembros, de 2.500 obras recibidas, provenientes de 488 artistas y sellos de todas partes del mundo.

Para votar: registrase y ver detalles en:

www.qwartz.org

Taller con Joao Pedro Oliveira

2007-10-10T07:33:00.000-07:00

Con motivo del VII Festival Internacional de Música Electroacústica de Santiago, la Comunidad Electroacústica de Chile (CECh) y el Aula Laboratorio de Música & Audio (ALMA) de la U. Diego Portales, invitan al taller "The influence of instrumental gesture in electroacoustic music", que el destacado compositor portugués Joao Pedro Oliveira brindará en esta casa de estudios.

Dos clases magistrales donde Oliveira realizará un análisis de sus obras y la forma en como algunas influencias de la música instrumental de la tradición histórica occidental se pueden observar en la música mixta y electroacústica.

Inscripciones al email:
talleres2007@cech.cl

Lugar:
Auditorio Facultad de Ciencias Humanas y de Educación,
Universidad Diego Portales. Vergara 275, Metro Los Héroes / Metro Toesca
Horarios: 17 y 18 de Octubre de 2007 10 a 12 hrs.

CICLO DE CONCIERTOS DE MUSICA ELECTROACUSTICA 2007 LAIM / CECH / RED ASLA

2007-08-31T16:49:00.000-07:00

El LAIM (laboratorio Arcis de Informática Musical), CECH y RedAsla tienen el agrado de invitarlos al ciclo de conciertos de Música Electroacústica a realizarse los días 4, 5,11 y 12 de Septiembre del 2007 en la SALA SCD de BELLAVISTA a las 20:30 hrs. - ENTRADA LIBERADA-

SEP 4 y 5 – 20:30hrs.
Selección del festival Sonoimágenes B.Aires 2007

En estos dos conciertos se presentarán una selección de las 48 obras Acusmáticas y audiovisules que se están presentado en el Festival Sonoimágenes de Buenos Aires entre el 28 y 31 de Agosto del 2007 .
La selección la esta realizando Jose Miguel Candela quien esta presenciando el Festival en estos días y será publicada en el sitio web www.laim.cl el 1 de septiembre.

SEP 11 y 12 - 20:30hrs.
Conciertos de los compositores de las comunidades:
CECH / REDASLA

11 de SEPTIEMBRE
Se presentarán obras de reflexión política entre las cuales se destacan:
"Adagio-Scherzo" de Brncic y dedicada a Victor Jara,
"Sigan Uds. Sabiendo" de Jose Miguel Candela. Homenaje a Salvador Allende G. para guitarra y electroacústica,
"On the Radio, oh, oh, oh" de Federico Schumacher. Esta obra contiene fragmentos sonoros de las transmisiones de radio del 11 de septiembre del 1973

12 de SEPTIEMBRE
Concierto RedAsla será un pre-lanzamiento del 2º CD cuyo programa incluirá obras de los compositores de la RED de Arte Sonoro Latinoamericano . Entre las obras chilenas se destacan TRES MO - MEN – TOS de Eduardo Cáceres y DELTA (2002) de José Miguel Candela

:: Ai-maako 2007 ::

2007-08-29T17:03:00.000-07:00

Festival Internacional de Música Electroacústica de Santiago
Entre el 13 y el 20 de Octubre próximos, Santiago será sede del VII Festival Internacional de Música Electroacústica Ai-Maako, uno de los más importantes eventos de música electroacústica a nivel latinoamericano, que en sus seis años de existencia ha presentado más de 400 obras musicales y artistas invitados de todo el mundo, consolidándolo además entre los más relevantes certámenes de música contemporánea del país.
El objetivo para este año es proyectar el medio nacional hacia espacios inéditos de difusión de la electroacústica junto con lograr una mayor integración de distintas variantes de la música electrónica de vanguardia para poder acercar las más diversas propuestas musicales a la mayor cantidad de gente posible, estimulando así la investigación y el debate alrededor de la creación musical y artística.

Este año participarán con actividades académicas y conciertos los destacados compositores:

Gabriel Brncic (Chile-España) http://www.iua.upf.es/~gabriel/
Joao Pedro Oliveira (Portugal) http://www.musica.gulbenkian.pt/cgi-bin/wnp_db_dynamic_record.pl
Äke Parmerud (Suecia) http://brahms.ircam.fr/textes/c00001651/index.html
Trevor Wishart (UK) http://www.myspace.com/www.trevorwishart.co.uk

Más en:

http://www.myspace.com/aimaako

Comunidad Electrocustica de Chile (CECh).
http://www.cech.cl

Nuevos Rumbos de la Música

2007-08-15T14:11:00.000-07:00

En el marco del SEMINARIO "RUMBO DEL ARTE Y LA CULTURA”, que se realizará todos los martes y jueves del mes de agosto, a las 19:00 hrs. en el Centro Cultural de España, el próximo martes 21 daré una conferencia titulada "Nuevos Rumbos de la Música", donde básicamente haré una revisión de los hitos, ideas y obras en torno a la música creada con tecnología y sus implicancias culturales.

más en:

http://www.ccespana.cl/

Duo WireGriot en Santiago

2007-08-03T18:11:00.000-07:00

Zbigniew Karkowski

2007-07-06T17:31:00.000-07:00

Concierto Zbigniew Karkowski en Santiago

En gira por Sudamérica, el compositor e improvisador polaco residente en Tokio, brindará un concierto junto a los músicos chilenos Chiste, Namm, Leonardo Ahumada y Mankacen.

Esta actividad ha sido organizada en coordinación entre ALMA (Aula Laboratorio de Música & Audio de la U. Diego Portales) y el destacado netlabel Pueblo Nuevo y cuenta con el apoyo de Jacobino Discos, INCUBO, SCD; invita MUS.cl

Fecha: Miércoles 25 de Julio, 19:00 hrs. (Puntual) Lugar: Sala 2 SCD Bellavista, Santa Filomena 110, Santiago. Entrada: $1000 general.

http://www.discogs.com/artist/Zbigniew+Karkowski http://www.myspace.com/zbigniewkarkowski
http://www.pueblonuevo.cl
http://www.mus.cl
http://www.incubo.cl
http://www.jacobinodiscos.cl/

Judith Shatin en Chile

2007-07-06T16:07:00.000-07:00

Encuentro con compositores chilenos en ALMA

El Aula Laboratorio de Música Audio (ALMA) de la Universidad Diego Portales, proyecto emergente que ha sido acogido en la Escuela de Ingeniería en Informática de esta casa de estudios, ubicado en su sala de Telemática, ha acogido la propuesta de la compositora estadounidense Judith Shatin de realizar un encuentro académico entre compositores de música electroacústica chilenos y ella junto a sus alumnos.

Judith se encuentra en un viaje marítimo junto a sus alumnos de composición, esto como parte del programa “Un semestre en el mar”:
http://www.semesteratsea.com/voyages/summer2007/index.html
En este recorrido en barco, realizan escalas procurando tener encuentros con compositores y artistas sonoros para dialogar intercambiar música, ideas, etc. Esta es una actividad cerrada a público general

Fecha: Martes 17 de Julio de 11:00 a 13:00 hrs. Lugar: ALMA, Laboratorio de Telemática de Ingeniería en Informática, UDP, Av. Ejército 441 (esquina Gorbea al lado de iglesia de San Lázaro, metro Toesca)

Concierto Acusmático & Audiovisual

Cerrando su visita a Chile, la compositora Judith Shatin brindará un concierto que consistirá en alguna obras acusmáticas y audiovisuales. Esta actividad ha sido organizada en coordinación entre los laboratorios ALMA y LAIM y es de entrada liberada y gratuita.

Fecha: Jueves 19 de Julio, 19:00 hrs.
Lugar: Sala Jorge Müller, Casa Central Universidad ARCIS, Calle Libertad 59, Metro ULA.

Programa del concierto:
-Hosech Al P’ney HaTehom (CD) (11:15)
-Tree Music (DVD) (3:37)
-Kairos (CD, Flute/live electronics) (15:56)
-Grito del Corazón (DVD) (5:08)
-Civil War Memories: Inside Out (CD or DVD) (9:12)
-Penelope’s Song (DVD – Music by Judith Shatin, Video by Kathy Aoki & Marco Marquez) (9:28)

Links de la Compositora:
http://www.judithshatin.com/
http://www.judithshatin.com/news_00.htm
http://www.semesteratsea.com/voyages.html

Más info en:
http://www.laim.cl/satin07.htm

Programa Siglo XX, Radio Beethoven 96.5 FM, especial Judith Shatin, música y entrevista: Miércoles 18 de Julio 23:00 hrs.
http://www.beethovenfm.cl

Danza Contemporánea + Música Electrónica & Minimal

2007-04-27T18:00:00.000-07:00

Patagonia Electrónica

2007-03-21T11:50:00.000-07:00

Concierto Improvisación Electrónica

2007-03-14T18:12:00.000-07:00

El trío suizo de Live Electronics, formado por Günter Müller, Jason Kahn y Norbert Möslang continua en Chile su gira por Sudamérica con un concierto en vivo en el que improvisarán una música de texturas y procesos ambientales y orgánicos usando diversos aparatos tecnológicos. Destacados artistas de la escena experimental y noise del sello For4Ears, en su escala en Santiago serán teloneados por varios músicos chilenos: Proxeneta -proyecto en solitario del artista Óscar Santis-, Chiste -dúo formado por Daniel Jeffs y Mika Martini- y CES (Colectivo Electrónica Santiago) -compuesto por los proyectos Android (Cristian Reyes), Usted No! (Claudio Pérez) y Mankacen (Alejandro Albornoz). El área de visuales correrá a cargo de Ricardo Vega y Consuelo Saavedra.

JUEVES 29 DE MARZO, 19:30 hrs.

Centro Cultural de España

Av. Providencia 927, Metro Salvador

Entrada LIBERADA

Organiza:

Pueblo Nuevo netlabel

ALMA - Aula Laboratorio de Música & Audio de la UDP

Colaboran:

Centro Cultural de España

ProHelvetia

Kulturforderung

Amencoma

Comunidad Electroacústica de Chile

http://mkm.jasonkahn.net
http://www.pueblonuevo.cl
http://www.ccespana.cl/act_musica.htm
http://www.for4ears.com/
http://www.amencoma.cl

TRANSFERENCIAS, Laboratorio de Medios

2006-12-30T07:55:00.000-08:00

A través del colectivo Nooesferas (al cual pertenezco), la artista visual Yto (Isabel Aranda: http://www.escaner.cl/yto/) me invitó a participar de estas jornadas de reflexión y exposición de obras realizadas en el Instituto ARCOS.

Participé con una breve ponencia sobre el arte acusmático, dando una visión general de estos conceptos, mi vinculación a ellos desde la composición y una presentación de mi primera instalación sonora, "Transferencias 1", una sencilla apuesta con 6 parlantes transmitiendo timbres electroacústicos abstractos desde 2 pares de señales stereo (espero tener pronto algunas imágenes y sonidos)

http://www.arcos.cl/news/ver_noticia.php?id=46

El programa completo de las jornadas:

19 de diciembre

11:00 a 14:30 hrs.
-Vídeo Conferencia. Ricardo Dal Farra. (Canadá)

Teoría del arte y la comunicación en la sociedad tecnológica emergente
- Jorge Cerezo
- Jorge Michell
- Jaime Muñoz
- José Pablo Concha
- Isabel García

15:30 a 19:30
Proyectos de Creación:

- Escáner Cultural y Redes
Yto Aranda
- Arte Acción y Tecnologías Digitales
Marcela Rosen y Claudio Rivera
- Artes Visuales y Tecnologías Digitales
Troyano
- Música y Tecnologías Digitales
Mirko Petrovic
Alejandro Albornoz
- Danza y Tecnologías Digitales
Las Post

20:00 hrs.

Arte Acción Conexión ORGANIRANDOM
Chile – Argentina - Uruguay

20 de diciembre

10:00 a 14:30 hrs.

- Vídeo Conferencia. Marcelo Tramontano.
- Vídeo Conferencia. Felipe Fonseca.

- Derecho de autor
Hugo Baronti
- Modelos Existentes de Media Lab
Alonso Fernández
- Alianzas Inter-escuelas (Uniacc)
Fernanda Manques
- Centro Cultura Digital (Arcis)
Eduardo Hamuy

15:30 a 19:30 hrs.
- Holón Lab
Javier Vásquez
- Plástica Social
Mario Lagos
- SIGRAD
Pedro Sossa
- Wikipedía Audiovisual
Alonso Fernández
- Presentación del proyecto Conmoción
Salvador Troncoso

- Vídeo eme (Conmoción)
- Vídeo Creación. Jael Rosenblut
- Lanzamiento Canal TV ARCOS
- Cierre

Muestras:

- Francisco Veloso - Muestra Fotográfica

- Digital Chile – Exposición – Muestra Arte Digital

Claudia Kemper
Alberto Lagos
Felix Lazo
Yto Aranda
Claudio Rivera

-Instalaciones Sonoras
Alejandro Albornoz
Eric Rodríguez

Concierto y Mesa Redonda inauguran proyecto ALMA

2006-12-30T06:57:00.000-08:00

El 7 de Diciembre pasado se realizó la primera actividad de ALMA (Aula Laboratorio de Música y Audio de la UDP)

Una mesa redonda donde el compositor danés Lars Graugaard y el músico chileno Mirko Petrovich hablaron sobre sistemas interactivos y música por computadores, precedió al concierto de Graugaard quien realizó una improvisación en laptop apoyado con las visuales del artista chileno Ricardo Vega.

Dentro de un plan de consolidación de este proyecto, esta actividad, en la que fui moderador y presentador, fue el primer paso para, ojalá, en un mediano plazo tener una infraestructura y equipo humano que permitan a ALMA generar contenidos, obras, actividades académicas y conciertos de manera importante y sostenida en el tiempo.

Alejandro Albornoz, Director Artísticvo del proyecto ALMA

Más en:
http://www.udp.cl/comunicados/1206/07/concierto.htm

ENTRADA LIBERADA Concierto Electrónica Interactiva 7 de Dic.

2006-12-05T17:08:00.000-08:00

Vídeos y Electroacústica

2006-08-08T16:50:00.000-07:00

"Vínculos & Sinergias"
Encuentros entre Música Electroacústica y Vídeo Arte.
Una selección por Alejandro Albornoz en el marco de la

exposición "Imágenes de la Música" Agosto 2006

Metro Bellas Artes, Santiago de Chile

Es difícil definir la Música Electroacústica, pero podemos decir que se trata de un área artística que utiliza los medios técnicos electroacústicos para la creación musical y que es una música dentro del contexto contemporáneo, nacida desde y en relación con la música de concierto occidental.
El compositor catalán, José Manuel Berenguer la define como aquel "producto artístico que satisface un cuerpo prescrito de necesidades estéticas y que se apropia del sonido como principal medio, puede ser llamado "música electroacústica", en la medida de que una operación electrónica es indispensable para su realización" (1)
También podemos decir que como característica tiene la importancia que da al timbre (2) como eje constructivo, al desarrollo temporal, a las unidades significantes en el tiempo, a las articulaciones entre secciones de una obra y a las transformaciones espectromorfológicas (3) de los materiales sonoros.
El compositor chileno Rodrigo Cádiz afirma que cada pieza electroacústica es un universo propio y nuevo, pero también reconoce que a estas alturas ya existe un bagaje y una historia suficientemente amplios para sustentar un corpus de obras, modos e incluso escuelas (4)
En si misma la electroacústica no es un estilo y aunque las diversas formas de realización que posee devienen en tipos de la misma, estas implicancias técnicas de realización se constituyen en estilos artísticos siempre que de ellos se deriven concepciones estéticas considerables, más allá de los meros problemas de manufacturación.
Sin embargo, es útil revisar los modos de realización técnica de la Electroacústica pues a través de ellos podremos entender su naturaleza a grandes rasgos, a la vez que vislumbraremos algunas de las tendencias estéticas más importantes:

Música Acusmática
Música Mixta
Música Electrónica en vivo
Música Interactiva

1. Acusmática
Música compuesta con medios electroacústicos y fijada en un soporte (cinta, CD, memoria de ordenador, etc.) que se reproduce mediante altavoces. Carece de intérprete en el sentido tradicional aunque se considera como tal al encargado de los pormenores técnicos de su difusión, pudiendo ser ésta de carácter creativo/técnico mediante el uso intencionado de las características de los aparatos de reproducción y el espacio físico donde se desarrolle aquella.

2. Mixta
Música que posee tanto una parte exclusivamente realizada con medios electroacústicos como una parte para instrumentos acústicos tradicionales, voz o ambos. Puede tratarse de una ejecución instrumental con material en soporte producido con anterioridad, ejecución instrumental con procesado electrónico del sonido o música interactiva (ver 4) Existe música mixta para instrumentos no tradicionales o provenientes de culturas distintas de la occidental.

3. Electrónica en vivo
Música generada por medios electrónicos en situación de concierto (sintetizadores, ordenadores u otros aparatos) ejecutados por intérpretes en escena. Puede ser también interactiva.

4. Interactiva
Uno o varios intérpretes de instrumentos acústicos o interfaces electrónicas interactúan con uno o varios ordenadores que a su vez ejecutan programas de composición automática (5) en tiempo real. El sistema informático reacciona a la ejecución de los músicos humanos y genera sonido de acuerdo a diversos parámetros de esa ejecución y dentro de ciertos límites prefijados por el programador (que normalmente es el propio compositor) Los parámetros y límites prefijados para el ordenador, le dan el carácter e intención a la obra. El sonido que genera el sistema computacional puede ser de síntesis o muestreo (grabaciones previas de los propios instrumentos acústicos de la obra u otros) y en ambos casos puede estar siendo transformado en tiempo real por un ejecutante del ordenador o por el programa de acuerdo a ciertos criterios prescritos. El sonido emitido también puede ser el de los instrumentos al momento de la ejecución de la obra y procesados en tiempo real.

Cada uno de los modos de música electroacústica mencionados han sido ocupados con diversos criterios estéticos a través de la historia. La Música Concreta, fundada por Pierre Schaeffer en París a fines de los 40’s, es por definición acusmática. De hecho es él quién utiliza esté término pitagórico para definirla por primera vez y luego uno de sus sucesores, François Bayle es quién lo masificó. Esta corriente es un punto de inflexión en la historia de la música occidental, pues se desliga de la tradición para plantear un nuevo lenguaje que incorpora a ésta y todas las sonoridades donde el concreto sonoro (principalmente sonidos grabados con micrófonos) es el material con que el compositor crea directamente (6) Pero a la vez, la música denominada Electrónica por Werner Meyer-Eppler a fines de los 50’s, que es aquella generada con sonoridades sintéticas exclusivamente, y que es concebida desde la perspectiva de la música serial (7) también se ha manifestado de manera acusmática. Así mismo las obras mixtas, interactivas, de electrónica en vivo, e incluso las instrumentales no electroacústicas, tienen un carácter derivado de estás concepciones u otras que se han desarrollado posteriormente y que sería extenso de revisar aquí.
Ahora bien, esta música por sus propias características y como una parte de la denominada música contemporánea, es en general lejana al gran público, lo que también es un tema extenso e interesante de tratar. Pero lo que prima decir aquí es que un camino de acercamiento al público, por un lado, y de integración en un contexto artístico más amplio, por otro, lo constituye el acoplamiento de la electroacústica con otras disciplinas como la danza, el video, el cine, la arquitectura y otras manifestaciones contemporáneas como las instalaciones.
La unión entre sonido e imagen es una constante en la historia de la cultura humana, pero se ha constituido en un tipo especial de relación a través de lo que Michel Chion denomina la Audiovisión y la Visuaudición (8). Según este video autor, cineasta y compositor de música concreta, la Audiovisión es aquella relación en que la atención consciente la ponemos en la imagen y el sonido viene a influir sobre ésta, complementándola, contradiciéndola, etc. Este es el caso del cine, el video, la Tv. y las situaciones in situ. Por su parte la Visuaudición es la relación contraria, donde la imagen influye sobre el sonido, siendo el caso de un concierto de música clásica o la situación del editor de audio mediante ordenador. Pero efectivamente todo esto es por el funcionamiento perceptual que tenemos y es así que al momento de unirse sonido e imagen en un solo elemento se vuelven dependientes el uno del otro. Para corroborarlo, basta con sintonizar el noticiero y suprimir el audio. Es así que la relación audiovisual, es decir unión entre imágenes y sonidos con aquella especial manera de ser percibida, es un todo nuevo, donde estos dos elementos trascienden sus propiedades individuales.
Un particular producto cultural que se ha valido de la audiovisión es el Vídeo, medio técnico de comunicación que, a su vez, ha permitido el desarrollo de un determinado tipo de expresión artística a través de sus posibilidades: el así llamado vídeo arte.
Esta manifestación se basa en la utilización del vídeo para creación expresiva o como medio artístico y es no necesariamente narrativo, lo que lo desvincula, a nivel de lenguaje, mayoritariamente del cine tradicional sea comercial o artístico. Néstor Olhagaray (9) reflexiona sobre la naturaleza de este medio y concluye que se basa en estructuras de lenguajes ajenos: Cine, Fotografía, Televisión, pero que sin embargo incorpora factores nuevos: El Monitor como objeto, la incorporación de otros objetos en instalaciones e inclusive la presencia humana.
A partir de estas y otras características que se leen en el análisis de Olhagaray, como son que el vídeo arte tiene posibilidades comunicacionales abiertas y le da importancia al desarrollo temporal, las unidades significantes en el tiempo y las articulaciones de las secciones, queda claro aquí la analogía entre estas propiedades y lo que se dice más arriba sobre la música electroacústica. Al igual que esta música cada obra de vídeo arte es nueva, cada pieza es un universo propio, y, parafraseando a Cádiz, podemos decir que también esto es relativo, especialmente hoy cuando existen un bagaje y una historia suficientemente amplios para sustentar un corpus de obras, modos y tal vez escuelas.
Por todo ello es que ambos medios se acoplan de manera fluida, integrándose en una simbiosis audiovisual fructífera y variada. Medios que a través de la potenciación propia de lo audiovisual se suplementan mutuamente permitiendo un amplio abanico de recursos expresivos y estéticos que van de la gestación paralela de ambos medios hasta la creación de uno de ellos para el otro preexistente, pasando por coordinaciones o disyuntivas conceptuales, aspectos lúdicos, etc. Aunque un aspecto importantísimo en su complementariedad y analogía es que ambos son medios que se manifiestan en el transcurrir del tiempo y por ello se estructuran en lo discursivo (10). Es, justamente, el determinar la manera en que se desarrolla el discurso de una obra, una de las tareas fundamentales de componer música. Si esto es precisamente lo que se realiza con imágenes de vídeo, entonces el vídeo también se compone. Así las cosas, el encuentro de Vídeo Arte y Música Electroacústica es una relación obvia y para nada un affair pasajero o una mera dinámica lógica desde la perspectiva de la ya indefectible multimedialidad del arte contemporáneo. Prueba de esta estrecha unión es la inclusión constante de vídeos con música electroacústica en los ámbitos propios de la exhibición de las artes visuales y la de composiciones audiovisuales en conciertos de música electroacústica y/o contemporánea, llegando incluso a existir festivales, como "Sonoimágenes" de Buenos Aires, que prestan una especial atención a este tipo de obras.
Por ello, nos ha parecido pertinente presentar esta selección de obras que vinculan estas expresiones en el marco de la presente muestra.

(1) “Autour de la nécessité d’une definition de la musique électroacoustique” artículo por José Manuel Berenguer en “Actes 1 des travaux de l’Academie Internationale de Musique Électroacoustique /Bourges, 1-3 juin 1995” Ed. Actéon – Mnémosyne – Paris, may, 1996.

(2) Carácter de un sonido. Es el parámetro por el cual podemos diferenciar el sonido de una trompeta del de un oboe, a pesar de que ambos puedan tener la misma altura, intensidad y duración.

(3) El espectro es el conjunto de vibraciones sinusoidales de un sonido o timbre. Según el análisis de Fourier cualquier timbre puede ser descompuesto en una cantidad finita de ondas sinusoidales y a la inversa, según la síntesis de Fourier, se puede generar un timbre mediante la adición de estas vibraciones, cada una de las cuales se denomina parcial. El Formante es un parcial específico de un timbre que tiene mayor amplitud que el resto, se encuentra en una zona denominada “región de formantes” que es una banda de frecuencias determinada en cada timbre. El Formante es uno de los determinantes del timbre. Por lo tanto, las transformaciones espectromorfológicas son mutaciones de los sonidos realizadas en este nivel, ya que mediante ciertos dispositivos se puede sumar o restar parciales a un sonido o variar el formante. Estas transformaciones pueden ser puntuales o progresivas en el tiempo y tienen diversas aplicaciones compositivo-estéticas.

(4) “Estrategias auditivas, perceptuales y analíticas en la Música Electroacústica” por Rodrigo F. Cádiz. PDF descargable en www.cech.cl

(5) También llamada composición algorítmica. Se trata de programas informáticos creados para la generación automática de estructuras musicales. Estas estructuras pueden ser en notación tradicional, en cuyo caso la composición debe ser ejecutada a posterior por instrumentos acústicos, o un conjunto de instrucciones que controlan dispositivos de generación sonora, externos o desde el propio ordenador, entregando sonoridades sintéticas o de material grabado. Es automática pues se realiza sin mediación humana, excepto la elección de los diversos parámetros que se prefijan al programa como límites en los que moverse. Muchos compositores crean sus propios programas como es el caso de Gabriel Brncic y José Vicente Asuar (ver www.electroacústicaenchile.cl)

(6) Ver: http://www.t-r-o-y-a-n-o.cl/espanol/esp_textoAlbornoz.htm

(7) La técnica dodecafónica que implementa el uso de una serie de (12) notas para la organización de las alturas en una obra, luego fue ampliada, aplicando serialización a todos los parámetros sonoros (intensidad, dinámica, tiempo, timbre, etc.) dando origen a la Música Serial.(8) “El Sonido” Michel Chion, Ed. Paidós, 1999

(9) “Del vídeo arte al net-art” Néstor Olhagaray, Ed. LOM, 2002

(10) Aquí “Discurso” se entiende como la manera particular del transcurrir de la forma total y sus partes en el tiempo, incluyendo sus ritmos, tiempos, dinámicas, etc.

Fotos Gira europea CECh 2

2006-06-30T11:13:00.000-07:00

El famoso Gmebnophone

Asuar ensayando la difusión de Elegía. Festival Synthèse 2006, Bourges

Cables!

De derecha a izquierda:
Schumacher, Asuar y Clozier

Con la catedral de Bourges como fondo, de izq. a derecha:
Felipe Otondo, Albornoz, Adolfo Kaplán, Cecilia García, Candela y Juan Parra Cancino

Adolfo Kaplán en el ensayo del concierto de actualidad electroacústica chilena.
Festival Synthèse 2006, Bourges. Schumacher atrás, coordinando.

Francisco Kröpfel y José Vicente Asuar
Festival Synthèse 2006, Bourges.

CECh: Fotos de la Gira Europea

2006-06-09T08:29:00.000-07:00

Ensayo en uno de los estudios de Phonos en Barcelona

Charla en la ESMUC de Barcelona

Detalle de la Sagrada Familia de Gaudí, Barcelona

La CECh en reunión general de la CIME (Confederación Internacional de Música Electroacústica)

Ensayo en el Petit Theatre de Bourges, Festival Synthese 2006

2, Ensayo en el Petit Theatre de Bourges, Festival Synthese 2006

Expo láminas 50 años EA chilena en Bourges, teatro Jaques Coeur

2 Expo láminas 50 años EA chilena en Bourges, teatro Jaques Coeur

Estrategias de Mediación en Red

2006-04-26T11:23:00.000-07:00

A través de mi participación en el colectivo de arte TROYANO

(http://www.t-r-o-y-a-n-o.cl),

me ha llegado información e invitación a participar en este interesante proyecto de arte y nuevos medios.

Lo que me llama la atención es la vocación de vincular diversos artistas en pos de nuevas creaciones co-ejecutadas.

Pueden acceder al proyecto en:

http://www.estrategiasdemediacionenred.blogspot.com/

concierto-conferencia sobre la pieza "Ahora" del compositor IVÁN PEQUEÑO

2006-04-13T16:14:00.000-07:00

He aquí algunas fotos del concierto-conferencia que dió el compositor y miembro de honor CECh, Iván Pequeño. En la ocasión, habló sobre su composición "Ahora" , obra ganadora del segundo premio en el Concurso Internacional de Bourges en 1975, y estrenada

en Chile en el Festival Ai-maako 2005.

La conferencia estubo muy amena y realmente interesante. Pequeño

compartió sus visiones estéticas, su experiencia, su humor y también datos históricos muy interesantes sobre la tecnología con la que trabajaba en aquellos años (http://www.ems-synthi.demon.co.uk/emsstory.html)

De vuelta de después de Muchoooo rato....

2006-04-02T17:17:00.000-07:00

Así es amigos, aquí estamos de vuelta después de mucho rato sin actualizar el blog.
Básicamente por vacaciones, falta de tiempo y también de actividades u comentarios que publicar.
Como habrán leído, en general uso este blog para publicar actividades artísticas en las que estoy involucrado o que son de mi interés, además de pequeñas reseñas de eventos anteriores o comentarios estéticos.

Ya que estoy reapareciendo, solo comento para los compositores de Música Electroacústica, que está abierta la convocatoria al VI Festival Internacional de Música Electroacústica de Santiago "Ai-maako" 2006, que este año realizaremos con la CECh en el marco de la celebración de los 50 años de Electroacústica en Chile.
Las bases para postular las pueden descargar en un PDF desde:

http://www.cech.cl

Pronto más noticias actuales y reseñas de eventos antiguos.

Felices Fiestas!

2005-12-29T07:16:00.000-08:00

Feliz Navidad & Año Nuevo para todos

CES en Pza. Camilo Mori

2005-12-07T18:46:00.000-08:00

El Colectivo Electronica Santiago (Cristian Reyes, Claudio Perez y Alejandro Albornoz)
se presenta en vivo este Jueves 8 de Diciembre en esta popular plaza del barrio Bellavista,
en el marco de un encuentro de musica y visuales.
Ricardo Vega sera el encargado de poner las imagenes para el CES en una performance al aire libre y de acceso libre.
La cita es desde las 20:00 hrs. aprox.

www.android.cl
www.ustedno.cl
www.ricardov.cl

Concierto & Conferencia de Lars Graugaard

2005-11-29T16:54:00.000-08:00

La Comunidad Electroacústica de Chile, El Centro de Música y Tecnología de la SCD y la Escuela de Música de la SCD, se complacen en invitar al concierto y conferencia que realizará el destacado compositor danés Lars Graugaard.

La cita es este Lunes 5 de Diciembre a las 19:30 horas en la Sala 2 de la SCD de Bellavista, ubicada en Santa Filomena 110. Entrada Liberada.

Con una vasta trayectoria en música instrumental y electroacústica, Lars Graugaard es compositor, flautista y se dedica a la docencia e investigación en el Departamento de Software y Medios Tecnológicos de la Universidad de Aalborg de Dinamarca.

En esta ocasión, Lars nos brindará una conferencia acerca de los medios interactivos, específicamente sobre un proyecto en el que ha trabajado en los últimos años: el Sound Glove II, una interfaz que permite al usuario controlar físicamente, mediante un guante, diversas características de materiales sonoros y visuales. El compositor se referirá a aspectos técnicos pero centrará su charla en las implicancias estéticas y creativas de este tipo de dispositivos.

Luego de esta ponencia, escucharemos la música de Graugaard: dos piezas para flauta y ordenador, con procesos en tiempo real y una tercera obra para ordenador. En los tres casos la interpretación estará a cargo del propio autor. La última pieza será acompañada por la visuales en vivo de Ricardo Vega, artista visual que hoy investiga en el ámbito del net art y ha expuesto su trabajo en diversos países, destacando su reciente participación en la 7° Bienal de Vídeo y Nuevos Medios de Santiago en Noviembre recién pasado.

Este Viernes 2 de Diciembre, se podrá tener un adelanto de este evento gracias al especial que transmitirá el programa “Siglo XX” de Radio Beethoven (96.5 FM) a las 23:00 hrs., donde escucharemos algunas piezas de Graugaard junto a la entrevista realizada al artista por José Oplustil.

Más en:
http://www.cmt.cl/
http://www.graugaard-music.dk/
http://www.beethovenfm.cl/
http://www.cech.cl/
http://www.ricardov.cl/

TROYANO:ELENA = Video, Nuevos Medios y Audio en el MAC

2005-11-22T17:06:00.000-08:00

Dentro de la 7° Bienal de Video y Nuevos Medios está incluído el Proyecto ELENA del Colectivo TROYANO, conformado por Ignacio Nieto, Italo Tello y Ricardo Vega, quiénes me han invitado a partcipar en mi condición de músico.

Para los detalles de todo

el proyecto visitar:

http://www.t-r-o-y-a-n-o.cl

CES (Colectivo Electrónica Santiago)

En la sala 4 del segundo piso del MAC (Quinta Normal) encontrarán esta muestra con video arte, intalaciones y mi propuesta:

4 reproductores de CD montado en módulos diseñados por Ignacio Nieto y montado por Tello y Yo.
El contenido de los CD es el siguiente y se puede acceder a su escucha libremente:

Música Electroacústica y Electrónica:Selección de compositores y artistas chilenos en 4 áreas:

CD_1: Electroacústica:
Track_01: José Vicente Asuar, “Guararia Repano” (1968), 14’21”.
Track_02: Gustavo Becerra- Schmidt, “Batuque” (1971), 4’14”.
Track_03: Gabriel Brncic, “Quodlibet IV”.
Track_04: Federico Schumacher, "Estrellas compactas"
Track_05: José Miguel Fernández, “9dn.13 (Viaje-Espacio_Contínuo)” (2002), 8’12”

CD_2: Electrónica Experimental:
Track_01:Taller Electro, “Improvisación 1” (2005) por el Electrodo Ensemble 19’20”.
Track_02: Proxeneta, “Daños Colaterales” (2005) 19’04” .
Track_03: Bagual, “Cult” (2005) 5’03”
Track_04: Cecilia García-Gracia, “Máxima Seguridad, Escena Final” (2004) 8’52”.
Track_05: Sergio Miranda , “Intimista” (2004) 3’05”.

CD_3: Paisaje Sonoro:Jaime Hernández
Track_01: “Visita al MAC” (2002) 6’06”
Track_02: “El Ciclo del Agua” (2002) 5’41” .
Track_03: “Amanecer en el Bosque” (2004) 5’04”
Track_04: “Concierto nocturno para Batrachylas, Eupsophus y Saltamontes” (2004) 8’25”

CD_4: Electrónica Popular:
Track_01: Ud.No!, “Marcha Sud-A” (2005) 6’06”.
Track_02: Lesbos in Love, “The End” (2005) 3’49”.
Track_03: Lluvia AcidaDúo, “Cetáceos” (2005) 4’03”.
Track_04: MuzaMuza, “Cambio de Estación” (2005) 6’34”.

Además el día Sábado 26 a las 21 hrs. estaremos tocando con el CES (Colectivo Electrónica Santiago) en el Centro Cultural de España junto a las visuales de Flash Attack desde Argentina.
Será un concierto interesante y energético.

Festival de Música Electrónica FEEM 2005 en la Escuela Moderna de Música

2005-10-31T08:49:00.000-08:00

Estamos en pleno festival FEEM. Espero nos veamos ahí.
Esta es la programación:

Programación

Viernes 21 de octubre- Early Music - Android - Ultrafat sound system (Fat Pablo)

Viernes 28 de octubre- Danieto (Daniel Nieto)- Primer Concierto CECh:Miembros de Honor de la CECh,Homenaje a Gustavo Becerra en su aniversario.1. "Batuque" 4' 14" Gustavo Becerra2. "Coreútica" 8'30" Gabriel Brncic3. "Guararia Repano" 14'21" José Vicente Asuar4. "Concierto para 4 pianos sampleados" 17'56" Gustavo Becerra - Los Mismos

Viernes 4 de noviembre- Mano de obra (Dj Caso + Nakeye) - Chiste - Segundo Concierto CECh:1. "Estrellas compactas" 12'58" Federico Schumacher2. "Sal" 5'00" Juan Mendoza (Escuela Moderna)3. "Ciclo: alrededor de Chiron" 5'00" José Miguel Candela4. "Apolo - 23" 5'02" Paola Lazo5. Trayectorias del sueño 13'03" Adolfo Kaplán- Ud.No!

Viernes 11 de noviembre- Bagual - Mankacen - Tercer Concierto CECh:1. En 6':50" Matías Troncoso 2. "Emersión" 6'03" Jorge Sacaan3. "9dn.13 (Viaje-espacio_contínuo) " 8'23" José Miguel Fernández4. "Ciento Veinte Millones" 10'24" Alejandro Albornoz- Andrés Bucci + Flavio Baglieli

links:
http://www.emol.com/tiempolibre/musica/Conciertos/detalle/index.asp?id=1712&tpl=concierto

http://www.minimal.cl/?q=node/60

http://www.musica.cl/detnoticia.asp?id=3142

Festival AI-MAAKO 2005

2005-10-12T10:28:00.000-07:00

Ya está aquí el Quinto Festival Internacional de Música Electroacústica de Santiago "Ai-maako" 2005.
Con 2 conciertos diarios, charlas, encuentros y cursos, promete ser un evento lleno de esta música e información relativa.
Varios invitados internacionales traeran conciertos, charlas y encuentros.

El destacado compositor español Andrés Lewin, director de la Fundación Phonos de Barcelona, engalana esta versión del Festival.

Más info en:

www.cech.cl
www.cmt.cl
www.ccespana.cl

Andrés Lewin-Richter

COMPATIBLE 1.3

2005-09-21T11:11:00.000-07:00

Se nos viene la tercera versión de Compatible, el ya consolidado concierto organizado por el Taller Electro y que acerca la Música Electroacústica con otras expresiones afines como la electrónica experimental.
SCD Bellavista, sala2, Sta. Filomena 110.
Martes 27 de Septiembre, 2005. 20:00 hrs.
$1000
Aunque no estaré en persona para espacializar, sí se tocará una pieza acusmática mía.
Más info en:

http://www.pueblonuevo.cl/Flyers/Flyer_CompatibleIII.htm

Entrevista a Federico Schumacher

2005-08-31T19:14:00.000-07:00

Luego de varios meses de espera, por fin tengo el agrado de darles el link de esta interesante entrevista al compositor Federico Schumacher, quién ha sido mi mayor fuente de conocimientos en lo que respecta a música Electroacústica, en general, y Acusmática, en particular.

http://www.suburbia.cl/entrevistas/0508/federico_schumacher.htm

La voz como material sonoro

2005-08-19T16:48:00.000-07:00

Hace algún tiempo que he estado trabajando con voces en mis piezas.
Es un material muy interesante para mis propósitos estéticos, ya que posee varias aristas:
Puede manifestarse como lenguaje hablado y connotar ideas a través de un idioma dado, puede ser fraccionado para obtener objetos sonoros originales, puede aparecer en entonaciones o generando motivos melódicos cercanos a alguna tradición musical y también, por supuesto, puede ser transformado en sus aspectos espectromorfológicos.

Estas "aristas" me permiten sustentar mi discurso musical en vaivenes entre ellas, aludiendo a diversos modos de percepción en el auditor, lo que a su vez puede estructurar la obra.

Durante el seminario de composición acusmática que brindó Federico Schumacher en Santiago, durante Mayo pasado, discutimos varias veces sobre el tema de trabajar con voces en un cotexto electroacústico. En esas circunstancias, (¡y siempre!) es bueno escuchar música. Ahí escuché varias piezas:
algo de Sebastián Castagna y la hermosa "Ecos" de Beatriz Ferreyra.
Hace un par de días tuve la suerte de escuchar una pieza de Trevor Wishart...
¡Genial! Diversos materiales vocales que transitaban entre su manifestación reconocible y sus transformaciones radicales, sustentando con ello además la estructura del discurso. Un verdadero hallazgo. Espero pronto poder escuchar más obras de este consagrado británico. Por ahora a visitar su página donde se accede a textos de teoría, información y por ahí también a demos de softwares... algunos de los cuales son desarrollados por el propio Wishart:

http://www.trevorwishart.co.uk

Trabajando

2005-08-17T16:08:00.000-07:00

Bueno, aquí estamos de vuelta.
Han sido algunas semanas de trabajo y búsqueda de nuevas inspiraciones y/o materiales para trabajar en, a su vez, nuevas piezas.
Tengo varias ideas para nuevas composiciones acusmáticas y a la vez debo reconocer que componer música techno está algo lejos de mi por ahora.
Todavía estoy en la etapa de masterización de mi disco "Matemáticas, Caos e Intuiciones" , que es un trabajo de techno experimental, aunque debe quedar en claro que no es música de club en 4x4.
Ya tengo listo mi disco "Hallazgos vol.1" , estoy en pleno diseñando la carátula. Este disco es de acusmática principalmente.

Ya se viene el concierto "Compatible 1.3" en Septiembre en la sala SCD.
Y por supuesto el Festival "Ai-maako, 2005" de música electroacústica organizado por la CECh.

Lo que me ha tenido un poco, solo un poco, desanimado es que no he tenido ninguna invitación a participar en proyectos de artes escénicas, por lo menos creativamente, ya que lo que he realizado úlitmamente ha sido solo edición de sonido... una lata!
Por lo menos se vienen interesantes proyectos con Ricardo Vega, www.ricardov.cl , todo en el área de las instalaciones y bueno un interesante proyecto que debería ver la luz en Noviembre durante la Bienal de Video y nuevos medios en el MAC.

Tocatas... nada por ahora!

Novedades JULIO 2005

2005-07-19T08:40:00.000-07:00

Una buena noticia!
"Noche de Metales, Segunda Parte" , obra audiovisual con vídeo de Italo Tello y música mía, fue seleccionada para la versión 2005 del prestigioso Festival Sonoimágenes (http://www.sonoimagenes.netfirms.com/ & http://www.sonoimagenes.netfirms.com/principal%20sonoimagenes/paginas/a-novedades-portada.htm)
Organizado por la Universidad de Lanús, cuenta con la participación de compositores y artistas de todo el mundo y se llevará a cabo del 23 al 26 de Agosto en Buenos Aires, Argentina.

Luego de un excelente Compatible 1.2, concierto de Electroacústica y electrónica experimental, organizado por el Taller Electro (http://www.cmt.cl/tallerelectro2.htm & www.mikamartini.scd.cl/compatible1.htm) , donde además estrené mi pieza "Ciento Veinte Millones", se viene una nueva tocata:

DOMINGO 24 julio, 19:30 hrs LLUVIA ACIDA desde Pta. Arenas. + MANKACEN
SALA MASTER - Miguel Claro 509
Adhesión: $2.000
http://www.sobras.com/perdidos/
Esperamos que esta sea una muy buena experiancia musical junto a mis amigos Rafael y Héctor de Lluvia Ácida.

ÚLTIMAS ACTIVIDADES

2005-07-06T19:29:00.000-07:00

La visita que realizamos con Ricardo Vega y Carlos Reyes a Concepción fue un éxito. Presentamos nuestras charlas y diversos materiales (webs, proyecciones, vídeos) en el DUOC de Conce, además de conocer gente muy interesante. Nuevos amigos!

Bueno, el Viernes 1 de Julio celebramos los primeros 10 años de Crisis Records (www.crisisrecords.cl) con un evento excepcional: 6 proyectos tocaron uno tras otro mostrando la diversidad estética del colectivo. Además tuvimos un grato coctel y un vino de honor final para celebrar como corresponde.

El próximo Jueves 14 se viene la siguiente actividad del Taller Electro: Compatible 1.2, donde repetiremos el esquema del primero (http://www.mikamartini.scd.cl/compatible1.htm) agregando estreno de obras acusmáticas, nuevos live electronics, nuevos integrantes y una charla - mesa redonda para introducir en los tópicos de interés del Taller: música acusmática, espacialización y otros.

Pronto estarán los datos exactos en algún link.

Finalizando composición en el CMT

2005-06-21T11:54:00.000-07:00

Hoy terminé de trabajar en el CMT (Centro de Música y Tecnología de la SCD en Santiago de Chile).
Ocupé los equipos del estudio para terminar la pieza acusmática que había comenzado en Abril, y que fue mi trabajo de presentación durante el Seminario "Composición Acusmática" dictado por Federico Schumacher durante ese mismo mes en el mismo CMT.

Ahora me resta revisar la pieza en algunos equipos distintos con diferentes parlantes y retocar detalles si fuese necesario en mi ordenador personal, usando audifonos.

Ojalá pueda estrenar la obra en el próximo concierto del Taller Electro.
Nombre tentativo de la pieza: "Ciento Veinte Millones"

Nuevas Ediciones en CD

2005-06-17T09:21:00.000-07:00

Pronto tendré nuevos discos editados.
Estoy terminando de mezclar algunas cosas y luego me tiro a masterizar.
A la vez ya empecé el diseño de las carátulas.
Se trata de dos discos:
"Matemáticas, Caos e Intuiciones" un trabajo del 2004 centrado en electrónica experimental, muchas formas populares sin ser pop.
"Proyecto Hallazgos, vólumen 1" un disco de 6 piezas (2004-2005) todas inspiradas por poemas de Gabriela Mistral, de las cuales la mayoría son obras acusmáticas.

A la par estamos trabajando con el CES (Colectivo Electrónica Santiago, http://sur.microbiorecords.net/muestra_htm/ces.htm), grabando y pre-produciendo lo que queremos sea nuestro primer disco.

Todo siempre bajo etiqueta Crisis Records.

Presentación en DUOC de Concepción

2005-06-06T16:29:00.000-07:00

El próximo 24 de Junio estaré en el DUOC de Concepción junto a mi gran amigo Ricardo Vega (www.ricardov.cl) y a Diego de Flash Attack. Ricardo es uno de los artistas visuales y diseñadores más interesantes de los últimos años en Chile. Diego es mendocino y pertenece al colectivo Flash attack, dedicado a animaciones en esa plataforma.
Vamos a un festival de multimedia a tierras penquistas.
En lo que respecta a mí participación, dictaré una conferencia:
"Música Electroacústica y Vídeo Arte, una relación audiovisual" entregando conceptos sobre la relación audiovisual en general, como por ejemplo la idea de "síncresis", y entrgando algunas pistas para entender como la Electroacústica se relaciona con las expresiones visuales y como esto tiene puntos de encuentro y diferencias con la relación audiovisual en la música electrónica popular.
Presentaré 3 vídeos para complementar la charla (al inicio, en medio y al final):
"Noche de Metales, Segunda Parte" Música: Alejandro Albornoz (Chile), Vídeo: Italo Tello (Chile)
"Liquid Fear" Música: Rodrigo Sigal (México), Vídeo Camila Villagrán (Chile) y Felipe Gomez (México)
Y alguna de las interesantes y bellas piezas de Dennis Miller, el norteamericano que compone la música y realiza los vídeos de todos sus trabajos.

Instalación Multimedia, improvisación electrónica y charla en Escuela de Arquitectura de la U. de Valparaíso

2005-06-05T12:05:00.000-07:00

El 26 de Junio pasado visité la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Valparaíso.
Oscar Santis, profesor de arquitectura del primer año de esa carrera, además músico electrónico con sus proyectos Proxeneta y Carroña (del sello colectivo AMENCOMA, www.amencoma.cl) me invitó a participar en una exeperiencia multimedia:

Sus alumnos prepararon una instalación con mangas de plástico, papel, dos proyectores y audio.
Proyectamos un video creado por mi, dispuesto en loop y en medio del plástico nos colocamos Sergio Miranda (músico de AmEncoma) y yo, realizando una improvisación electrónica de 1 hora aprox.
Una situación multívoca e interesante que sirvió de marco perfecto para luego brindar mi charla "Audiovisión y Visuaudición: dos modos perceptuales".
Una rica experiencia que me llevó a descubrir nueva gente y nueva música.
Pronto imágenes.

El Taller Electroacústico se presentó el 30 de Mayo

2005-06-04T16:00:00.000-07:00

Aquí está el link a la página donde se puede acceder a info y fotos sobre el Taller electroacústico y su presentación el 30 de Mayo recién pasado en la Sala Master de la Radio Universidad de Chile:

http://www.mikamartini.scd.cl/Archive/Compatible1.htm